ΤΙ ΣΥΜΒΑΙΝΕΙ ΟΤΑΝ ΤΟ ΣΙΝΕΜΑ ΕΜΠΝΕΕΤΑΙ ΑΠΟ ΤΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ;

Οι τέχνες συνομιλούν μεταξύ τους, ανοίγουν διαλόγους, δανείζουν και δανείζονται στοιχεία η μία από την άλλη και, όταν ο δανεισμός λειτουργεί αρμονικά, το αποτέλεσμα είναι αριστουργηματικό.

Μία από τις πιο δημοφιλείς πρακτικές είναι οι αναφορές του κινηματογράφου σε διάσημα έργα ζωγραφικής. Παρακάτω, θα βρεις κάποιες από τις πιο μεγαλειώδεις περιπτώσεις τέτοιων αναφορών που βρίσκονται σε αγαπημένες ταινίες. Πόσες από αυτές τις διάσημες σκηνές γνώριζες πως αναφέρονται σε πίνακες μεγάλων ζωγράφων;

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη michelelaporta (@michelelaporta)

Σκηνές ταινιών εμπνευσμένες από τον Vincent Van Gogh

Παραθέτουμε τρεις κινηματογραφικές αναφορές σε έργα του Van Gogh, ξεκινώντας με το διάσημο "A Clockwork Orange" του Stanley Kubrick (1971) και στην αναφορά του στο έργο "The Prisoners' Round" (1890).

Μήπως εδώ εντοπίζεις την ξεκάθαρη αναφορά; Πρόκειται για το "Self-Portrait with Bandaged Ear" (1889) του Van Gogh στην ταινία "At Eternity's Gate" (2018) του Julian Schnabel με πρωταγωνιστή τον Willem Dafoe, στον ρόλο του Vincent Van Gogh. 

Και στο "Dreams" (1990) του Akira Kurosawa βλέπουμε μία αριστουργηματική αναφορά στο έργο "Wheat Field With Crows" (1890) του Van Gogh.

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη ARTtv (@arttv.com.tr)

Ο Van Gogh δε σταμάτησε ποτέ να επηρεάζει τον κόσμο της τέχνης χάρη στην πασίγνωστη και ιδιαίτερη πινελιά του, αλλά και εξαιτίας της δραματικής ζωής του. Γεννήθηκε το 1853 και πέθανε το 1890, σε ηλικία μόλις 37 ετών. Όσο ζούσε, το έργο του δεν εκτιμήθηκε.

Francisco Goya και Cinema

Αναφορές στο έργο του Francisco Goya εντοπίζουμε  στο "Witches' Flight" (1797-1798).

Ο Francisco Goya είναι ένας από τους πιο σημαντικούς ζωγράφους της εποχής του ρομαντισμού και ο πιο σπουδαίος Ισπανός καλλιτέχνης του 18ου και του 19ου αιώνα. Γεννήθηκε το 1746 και πέθανε το 1828, αφήνωντας μεγάλο καλλιτεχνικό έργο και μία τεράστια παρακαταθήκη στις επόμενες γενιές δημιουργών.

Σκηνές ταινιών και πίνακες ζωγραφικής του 15ου, 16ου και 17ου αιώνα

Ας ξεκινήσουμε με το μοναδικό έργο του Sandro Botticelli "The Birth of Venus" που χρονολογείται στο 1485-1486 και συναντάμε στην ταινία "The Adventures of Baron Munchausen" (1988) του Terry Gilliam με πρωταγωνιστή τον John Neville. Παρά την οικονομική αποτυχία της ταινίας, η καριέρα του Neville εκτοξεύτηκε χάρη στη μοναδική του ερμηνεία.

Ο Botticelli είναι από τους πιο σπουδαίους ζωγράφους της Ιταλικής Αναγέννησης και πρόσφερε έργα ανεκτίμητης αξίας, ορόσημα της πιο διάσημης καλλιτεχνικής εποχής.

Στη συνέχεια, βλέπουμε μία πιστή αντιγραφή του έργου "The Procession to Cavalry" (1564) του Pieter Bruegel στην ταινία "The Mill and the Cross" (2011) του Lech Majewski. Εδώ, η ομοιότητα είναι απλώς συγκλονιστική.

Μία από τις λιγότερο γνωστές ταινίες της Scarlett Johansson, το "Girl with a Pearl Earring" (2003) του Peter Webber, αναφέρεται ολόκληρη στον πίνακα "Girl with a Pearl Earring" (1665) του Johannes Vermeer - διάσημου Ολλανδού ζωγράφου με μοναδική πινελιά και εξαιρετική ικανότητα απεικόνισης σκηνών από την καθημερινή ζωή.

Σκηνές ταινιών και πίνακες ζωγραφικής του 20ου αιώνα

Ξεκινάμε με μία ταινία που έκανε μεγάλη αίσθηση, το "Joker" (2019) του Tod Phillips με πρωταγωνιστή τον εξαιρετικό ηθοποιό Joaquin Phoenix. Ο Phillips εμπνεύστηκε κάποιες σκηνές από τη συγκλονιστική σειρά έργων "Self-Portraits" του Egon Schiele (1910-1911). Ο Schiele ήταν αυστριακός ζωγράφος και άνηκε στο κίνημα του εξπρεσιονισμού.

Από τα έργα που σημάδεψαν τον 20ο αιώνα, δεν θα μπορούσε να λείπει εκείνο της Frida Kahlo. Μία ζωγράφος-έμπνευση και μία δημιουργός-σταθμός του μοντερνισμού, επηρεάζει μέχρι και σήμερα τόσο με το έργο της, όσο και με τη ζωή της. Μία σκηνή που αναφέρεται ξεκάθαρα στον πίνακα της Kahlo "The Broken Column" (1944) είναι από την ταινία "The Fifth Element" (1997) του Luc Besson με πρωταγωνιστές τους Bruce Willis, Milla Jovovich και Gary Oldman.

Ο Salvador Dalí με το έργο του "The Elephants" (1948) φαίνεται να επηρέασε την ταινία "Mad Max Fury Road" (2015) του George Miller με πρωταγωνιστές τους Tom Hardy και Charlize Theron.

Ο σουρεαλιστής ζωγράφος έχει εμπνεύσει πολλές φορές τον κινηματογράφο, με αποκορύφωμα, θα λέγαμε, τη συνεργασία του με τον Walt Disney στο ονειρικό "Destino", που ξεκίνησε το 1945 και ολοκληρώθηκε 58 χρόνια μετά, το 2003!

Παραμένοντας στο κίνημα του σουρεαλισμού, μία ταινία σταθμός, το "The Truman Show" (1998) του Peter Weir με πρωταγωνιστή τον Jim Carrey, περιλαμβάνει μία σκηνή εμπνευσμένη από το έργο του Rene Magritte "Architecture au Clair de Lune" (1956).

Τέλος, μία ακόμη αριστοτεχνική αναφορά της ζωγραφικής στον κινηματογράφο βρίσκεται στο ψυχολογικό θρίλερ "Shutter Island" (2010) του Martin Scorsese με πρωταγωνιστές τον Leonardo Di Caprio, τον Mark Ruffalo και τη Michelle Williams. Ο πίνακας που εμπνέει τον Scorsese στη συγκεκριμένη περίπτωση είναι "Το Φιλί" (1908), διάσημο έργο του Gustav Klimt, αυστριακού ζωγράφου και κύριου εμπνευστή της Αρ Νουβώ (Art Nouveau).

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Cine Arte (@__cinearte__)

Τι σχέση έχει η Arya Stark με το άγαλμα της Molly Malone;

Για το τέλος αφήσαμε ένα μικρό διαμαντάκι για τους λάτρεις των τηλεοπτικών σειρών. Εσύ γνωρίζεις ποια είναι η σχέση της Arya Stark από το Game of Thrones με το διάσημο δημόσιο γλυπτό του Δουβλίνου, εκείνου της Molly Malone;

Στο επεισόδιο 8 της πέμπτης σεζόν της δημοφιλούς σειράς, η Arya πουλά οστρακοειδή στο λιμάνι Ragman's στο Braavos, φωνάζοντας χαρακτηριστικά "Oysters, clams and cockles".

Στην Ιρλανδία υπάρχει το άγαλμα της Molly Malone, που είναι εμπνευσμένο από το ομώνυμο παραδοσιακό τραγούδι. Η Molly ήταν η γυναίκα ενός ψαρά και περιέφερε ένα καρότσι με την ψαριά τους στους δρόμους της πόλης. 

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Pummel Einhorn Cookie (@pummeleinhorncookie)

Όπως διαπιστώνεις, η ομοιότητα είναι μεγάλη και σίγουρα δεν ήταν καθόλου τυχαία η επιλογή των σκηνοθετών και σεναριογράφων της σειράς.

Fan Fact: Το Game of Thrones πραγματοποίησε τον μεγαλύτερο κύκλο των γυρισμάτων του στη Βόρεια Ιρλανδία, που ανήκει μέχρι και σήμερα στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Αν είσαι cinefil συνέχισε να διαβάσεις για τις ταινίες με τα πιο δημοφιλή soundtracks όλων των εποχών!